Dans le livre de Graham Lock Forces In Motion, the Music and Thoughts of Anthony Braxton – la pianiste Marilyn Crispell considère avec intérêt les remarques des musiciens et compositeurs lorsqu'ils évoquent les pulsions, les tonalités, les références masculines et féminines présentes dans leur musique. Elle ne rejette pas les qualités de la différence entre les sexes.

«Je pense que dans l'univers, il y a une énergie masculine et une énergie féminine et c'est vrai, ces forces sont en déséquilibre. »

Elle met en valeur la dualité qui doit exister chez l'artiste et dans son œuvre. Marilyn Crispell précise: «J'essaye de me souvenir des choses que j'ai lues à propos de l'espace et de la forme. L'énergie féminine est comme une énergie spatiale, l'énergie masculine est une énergie qui donne forme et la combinaison des deux produit la vie. » De son côté, Julia Kristeva écrit : « Le parcours de l'autonomie féminine est très complexe, ce qui explique les difficultés d'accomplissement chez les femmes, mais lorsque ce parcours est réalisé, cela donne des êtres extrêmement complexes et mûrs. » Et elle précise : «. . . Un rapport au pouvoir et à la loi, l'identification de la femme au pouvoir phallique est requise, ce qui est à distinguer de l'organe pénien. Et cette identification, toute femme qui veut créer quelque chose doit l'assumer. »

L'acceptation de cette dualité est une condition commune à tous les créateurs, hommes et femmes. Je l'ai mentionné en ce qui concerne Ornette Coleman. Sa musique reflète sa capacité de libérer du féminin en lui. Marilyn Crispell, c'est d'abord une écoute inouïe de musiciens. Son talent est à la fois délicat et énergique. Elle aime l'art de l'accompagnement. 

Parmi ses enregistrements, son duo avec Gerry Hemingway, batteur, enregistré à la Knitting Factory en 1992, réunit un ensemble de ses compositions dont Rotations, qui conviendrait à une chorégraphie dans une forêt de mes verticalités. Gravity et Jump sont des compositions qui révèlent une vision sculpturale de la musique, une véritable sensibilité de l'espace et du temps. Elle a également enregistré, dans le même club, en janvier et juillet 1989, What's nine ?, avec un des groupes les plus extraordinaires de la jeune génération qui inclut en vocal Jeanne Lee, et composé du formidable Don Byron à la clarinette, Michele Navazio à la guitare et Gerry Hemingway. Reggie Workman est à la contrebasse et a composé cette musique complexe qui fait partie du Reggie Workman Ensemble. J'aime beaucoup retrouver Jeanne Lee qui applique son talent dans un registre vocal très audacieux, soutenu par le rythme de ce groupe. C'est une des rares occasions où j'ai ressenti à quel point la variété des talents, voix incluse, pouvait se rencontrer d'une façon inventive et polyrythmique. Cette variété stimule mon urgence de créer des assemblages de matériaux différents, terres cuites, bronze, fer, aluminium et bois. Marilyn Crispell est d'une énergie pianistique percutante. Libre, indépendante et attachante.